something - george harrison

layla - eric clapton

報導說，有一天她花了很多時間打扮，遲了很多才下樓。殊不知她在樓下見到eric clapton時，他拿起了結他，說要彈首新曲給她聽。這首歌，就是wonderful tonight。

這個女人，就是george harrison和eric clapton的前妻，六十年代英國名模pattie boyd。能夠令兩個男人，為她寫出三首經典名曲，這個搖滾樂的繆斯(muse)的吸引力，真是很厲害呢。

方大同 - singalongsong

蘇永康 - 黑色禮服

yuna ito - trust you

方大同 - 愛我吧

陳綺貞 - 魚

joanna wang - vincent (聽了那麼多次，我還是不能相信，唱歌者竟是個二十歲的女生)

還有這首，一直在腦中揮之不去的歌曲。 最離奇的是，我第一次聽這首歌，是和馬老闆唱馬拉松k時，聽他的深情演譯。(哈哈，you know who you are )

曹格 - 背叛

因為藍奕邦出了新碟，這個playlist將會有改變，但我看來看去，都想不到應該刪去那一首。或者，這幾天就減慢駕駛速度，讓我在路程中聽多首歌吧。

剛剛發表的why，是juno今年第二張大碟。相隔一年不夠就發片，通常也不會有什麼好貨色。而年頭的word of slience，更令人有珠玉在前之感。不過，這些想法，都被我隨機播放playlist選出的第一首歌粉碎。

事後才知道，《從此世界多了一分鐘》是周國賢的作品。這首歌曲很有周國賢的風格，但沒有他早期作品那些怪怪的轉折，也和juno的風格出奇的協調。最重要的是，《從此世界多了一分鐘》，並不比word of slience的任何一首歌遜色。這張唱片，似乎不是我想像中趕著聖誕推出的行貨。

以下是我playlist之中播放率最高的歌曲：

《靈魂從沒有秘密》：原版不錯，但廿四味版更有趣。還記得那天我開了車蓬聽這首歌，駛過同事的時候，他面上的古怪神情。老頭，你沒聽錯，cantopop也有這種風格的東西。

《從桃花源竟踩到地雷震》 ：歌名實在有點奇怪，但歌好聽就行了，反正我對歌詞也沒什麼興趣。不知道如果王菀之自己唱的話效果會如何？

《寫得太多》 ：倫永亮和juno的合唱，沒有他和張敬軒合唱的土氣，效果出奇的好。juno的獨唱版也不錯。

《假使不可一起安息》 ：這是juno自己作的歌曲。歌曲本身不錯，但那重覆了n次的「死先」就有點兒那個了。上班的時候聽這首歌，只會令我想起工作和幾位同事。不用爭了，死先的，是你們，不是我。

其他的歌曲，不是特別好聽，但也不是不好聽。十二首歌裡面有七首好聽(有兩首remix和獨唱片)，也算非常不錯了。希望word of slience和why這兩張有相當質素的唱片，能夠讓他拿些比較有份量的豬肉獎吧。畢竟，像juno那樣連續幾年一年發一張好碟的香港歌手，現在還有多少個？

p.s. juno，我好想俾錢你賺，奈何cd實在不合我的需要。幫幫忙，找個辦法加入itunes好嗎？

《潮騷》過後，《不要人見人愛》的藍奕邦，終於回來了。

一碟四曲，冷眼看透世情的《時候尚早》、老成的《學神》、有火的《膠》和型到極的自彈自唱《流星月臺》，都各有千秋。發片那天開始聽，聽到今日也選不出一首最喜歡的歌曲。所以，只能說，全碟推薦。

不過，這張唱片最吸引我的，其實是它分拆上市的商業模式。

三分一的價錢，賣三分一張唱片，證明藍奕邦和唱片公司不是以一拆三來存心搵粉絲笨。但是，每印一張唱片，都會帶來cd、印刷、包裝等的開支。分三次賣的話，分銷的成本也要乘三。

那麼，為什麼唱片公司會搵自己笨？看看藍奕邦的解釋：

為何有這個idea呢?

首先, 去年年底正式簽約東亞, 跟老闆Tony談論2008年的project, 是他提議出三隻細碟, 一些collectible item, 我舉腳贊成, 因為我良久以來都很渴望可以出多些EP或者single之類的產品.

海外的唱片界，已經明白到真正的collectible item是一個能夠令消費者心甘情願花錢的方法。nine inch nails那個價值三百美金，包括高質下載、藍光影碟、資料dvd和雙cd等的限量版(只限二千五百套)大碟套裝，在推出後兩日內就全部售完。但是，香港唱片所謂的collectible item，很多都只是多餘包裝或者搵消費者笨的"精選"。藍奕邦這三部曲，又憑什麼成為collectible item？

每一張maxi single的封套我都會回到每一個階段對我有重大意義的地方拍攝照片, 正如<藍>的封面, 我真的回到了我小時候住的屋村單位門前拍攝. 我千真萬確地在圖中的1928室渡過我的童年歲月. 每隻single入面我都手寫了(對, 你們die-hard fans有福了, 三隻碟都好多手寫文字!)很多關於我每一個時期的故事和成長歷程.

每隻maxi single會有三首新歌及一首bonus track, 正如上次所講這些bonus track是只會收錄於這三隻maxi single入面, 以後不會收錄於任何精選或者大碟內, 絕左版之後就一定買唔返架喇!

希望籍著這三隻maxi single, 大家可以除了認識我的音樂之外, 還會更加清楚我藍奕邦是一個怎樣的人, 從哪裡來, 我的personal history, 更清楚知道我是一個實實在在的生活的real person, 而不是一個住在火星或深山的藝術家.

當然不止三張細碟咁簡單啦! 最後會有一個boxset + 年鑑推出, 除了入面有更多相, 文字, 更多bonus materials之外, 還會有一隻"非常足料"的Live DVD, 仲有, 個boxset會有位給大家裝勘返三張細碟入去, 好似拼圖一樣, 舉例, 假如你將<藍>安放入正確位置, 你就會見到一張好完整既圖....

絕版歌曲、手寫內容、加料拉闊dvd、一定要儲齊三隻才能夠完成的boxset......相信絕大部份的粉絲，都願意付出較高的價錢來買這個的boxset。(當然，如果他也像nin那樣定價三舊美金，就另當別論了)

藍奕邦的唱片公司勇於嘗試新的策略，實在比那些只會賴下載和發傳票的業者聰明得多了。不過，唱片公司嘗試沿用現有的分銷模式創新的同時，也別忘了合法下載。華人音樂，你何時才會在itunes出現？？

希望藍奕邦下次會再進一步，採用radiohead的自選價格模式。it's just good business :-)

延伸閱讀：叫我藍邦 - 藍奕邦 Pong Nan's blog

violin sonata in A, cesar franck

allegretto ben moderatto

allegro

ben moderato

allegretto poco mosso

感覺清新舒暢的輕爵士鋼琴音樂，令我想起了代官山和中目黑那些氣氛一流的咖啡廳。看過介紹之後，才發現原來作曲和演奏的松永貴志，雖然只得二十多歲，但已經出了幾張唱片。 

爵士樂手的技術，要聽live才能見真章。上松永貴志的myspace，可以看到一段他和double bass與drums合奏的影片。影片中的他很活潑、可愛，音樂中散發的情感也很自然，令我想起了學生時代和朋友的jam session。如果能夠和他這種技術的人jam，肯定會非常好玩。

有興趣試聽的朋友，除了上他的myspace之外，也可以往這裡看看。 

(閱讀全文)

violin concerto - samuel barber 

(按連結往你管，可以找到其他樂章的連結) 

這首樂曲沒有柴記、孟德爾頌等名曲的糖衣包裝，是比較冷門的小提琴作品。它吸引 我的地方，在於曲中混沌中隱隱帶著秩序的，要到最後的finale才豁然開朗的感覺。很多二十世紀的古典樂，樂曲充滿著「混沌」，但聽/奏過之後，都得不 出所以然來。這些為創新而創新的作品，只適合用來在演奏廳中催眠。

我的小提琴老師，年輕時就憑著這首樂曲贏了公開比賽，拿到獎學金往外國深造。 七年沒見，不知道他身在何方？只希望他現在教的學生，都是有心學琴的可造之材吧。

viola concerto - william walton

初學樂器時，我以為中提琴只不過是為樂團弦樂組帶來平衡、為小提琴拉得不好的人而設的小角色。這首樂曲中的中提琴，就像是daniel day-lewis：成熟、有性格，帶著濃厚魅力、有足夠閱歷和知性帶出各種不同情感的男人。說起來，第一次聽這首樂曲時的演奏者，不就是這樣的人嗎？

concerto for violin and oboe - j.s. bach 

這首歌，是我和吹野高手泉哥的飲歌。當年我和泉哥表演時，台下的人都說我們像是印度弄蛇表演二人組。那次如果不是我要炫耀，在之前表演最後的一個音故意弄斷了e弦，令我在接著和泉哥合奏的項目被逼使用用不慣的琴，我們就可能會贏到比賽......

rhapsody in blue - george gershwin

(按連結往你管，可以找到第二部份的連結) 

這首樂曲，是我最喜歡的鋼琴曲之一。如果當初學的是鋼琴的話，我一定會無論如何也學奏這首樂曲。不知怎的，聽著這首歌，就覺得很舒服、很寫意。

十年人事幾番新，不知道那時候的團友們都往那裡去了？記得團友中不乏修讀法律和醫學的高材生，或者下次和別人談合約、看醫生的時候，坐在對面的，就是以前很臭串的天材鋼琴家 :-)

colbert的造型， 真是太過癮了.......

(閱讀全文)

只得十九歲的王若琳，是極少數英文歌唱得完全沒有亞洲味，唱中文歌也入型入格的華人歌手。第一次聽這張唱片的時候，我立即就想到了corinne bailey rae。但細聽之下，發現她的歌聲比較性感、成熟，和深沉中帶點可愛少女味道的corinne bailey rae各有千秋。

網上也有很多人將她和林宜融相比，但我認為她的聲線和英文咬字都比林宜融好得多了，簡直就是不同級數嘛。

未聽過她的音樂的朋友，請試聽一下以下這兩首轉自「你管」歌曲吧。雖然一月才剛過，但相信這張唱片將會是今年的最佳大碟之一 :-)

Let's Start from Here


The Best Mistake I've Ever Made

昨晚和黑鬼一起往舊生聚會時，談到了已經荒廢已久的音樂。現在的他，仍然認為利用捕捉光影感覺的印象派風格創作出的音樂作品流於表面、沒有內涵，和油畫作品的效果相差甚遠。一邊談著，一邊走過martin place的行人區時，耳邊傳來吹長笛賣藝者的樂韻，令我不禁想起當年很喜愛的一首樂曲：debussy的syrinx。

長笛虛幻、多變的特質，很適合用來表達印象派創作所捕捉的意境，而這奏樂曲兩分鐘左右的樂曲，就完全地發揮了長笛的精髓。debussy的原稿中沒有為音符分段落，讓演奏者可以自由發揮想像力創造出有個人獨特風格的演譯，和ravel的tzigane開首一段g弦獨奏有異曲同工之妙。當然，我還是覺得tzigane比較精彩 :)

無伴奏的長笛樂曲實在絕無僅有(我不熟悉長笛的repetoire, 但我知道唯一類似的樂曲，是density 21.5)，所以我想對長笛樂手來說，syrinx應該好比長笛版本的巴哈無伴奏奏鳴曲，是極難征服但又必需通過的rite of passage。要奏好這首樂曲，除了需要能夠完全操控長笛音色和音質的技術之外，也需要能夠將音樂化成影象的想像力。以畫來形容的話，應該就是這樣子吧：

還記得第一次聽時的演奏者，是青年樂團中的一位小mm(哈哈，好像所有美好回憶都總會和美女扯上關系)。這位小mm，現在已經是一流職業樂團的聯席副首席。能夠從青年級別脫穎而出的人，實在是萬中無一。回想起來，我和黑鬼這些不夠水準的人，能夠在年輕時接觸到古典音樂又有所得著，真是非常幸運。

走到舊生聚會會場時，黑鬼問我，進大學時放棄修讀音樂，有否覺得可惜？我就說，如果當年繼續讀音樂的話，現在我們可能是martin place第一把交椅的小提琴單簧管賣藝二人組，每天享受市中心的新鮮空氣，不用受到營銷會議和法律文件的煎熬。說罷，我倆相視而笑。不知道會場中的舊同學，又有沒有人選擇了走這樣的路？

純粹論技術，聖桑的havanaise並不是特別困難的樂曲。這首歌曲的精彩之處，在於樂曲中那種獨特的意境。當年自問奏得也不賴，但每次聽錄音時，除了懶於練習帶來的技術上缺陷之外，總覺得好像差了點什麼，但又說不出個所以然來。

十八歲那年，我終於找到答案。havanaise所描述的，不是什麼夏灣拿舞蹈，而是性愛的歡愉！九分鐘左右的樂曲，包含了由調情、前戲、高潮至到事後愛撫的起承轉接；穿插其中的各種技巧，也考驗演奏者雙手的觸感和聽感。這奏樂曲，根本就是寫給男人的性愛指南嘛。

覺得我谷精上腦？先聽聽這首樂曲吧：

充滿神秘感的伴奏，引出了小提琴除而不疾、帶著挑逗的主調，好比互有意思的男女那種似有若無的調情。輕柔的滑音和若即若離的震音，就像是女人有意無意地輕觸男人的手、撥弄頭髮等動作。開首段落完結時，對方已經觸手可及，那麼......

第二段急促的節奏和激昂的音符，代表著在房間內/車廂內/公園暗角的二人，正在激烈地愛撫、擁吻、脫去對方的衣服。越來越快的節奏，和最後的crescendo，彷使將兩人快速地推向頂峰.........

如果這樣就到頂的話，聖桑這首就不會是性愛指南，而是報紙佬的悲歌了。一輪衝鋒之後，下一段又將兩人帶回開首的主調，但這次的主調就比剛才的更直接有力。當然啦，既然要脫下的已經脫下，也是時候來前戲了。

這一段比其他的段落都要長，中間也有一節一瞬即逝的小小高潮。在這裡，聖桑很貼心地將樂曲的速度放慢，也在樂曲中放進很多可以讓琴手表演技術、潤飾樂曲的細微小節。這些在樂譜中沒有說明的小節，是對琴手想像力和感受音樂能力的考驗，只是按著樂譜演奏的話，樂曲就會變得淡如白開水。

隨著第三段結尾的節奏逐漸減慢，樂曲終於進入了高潮階段。奏過輕柔的主調之後，隨之而來的是技術上最困難、也最考操控的段落。奏這一段時，力度一定要把握得剛剛好，太大力和太柔弱也不行。沒經驗的琴手，面對著這些極難把握的雙音時，可能會有趕快奏完的衝動，令樂曲就會失色不少。高潮嘛，怎能隨便帶過？

激情過後，樂曲最後一段，又回到開首的主調。這次出現的主調，帶著之前沒有的嫵媚，有如完事之後兩人相擁著溫存，女人看著男人滿足的眼神。當然，如果之前的段落奏得不好，來到這裡的時候，就未必有這種心情了。

小學弟，相中的你似乎蠻聰明的。看你的名字，應該是香港人的孩子吧。聰明的香港男孩，中學畢業之後必定修讀法律、醫學等賺到錢的專業。音樂和小提琴，只會是你在中學時用來逃避saturday sports、走堂、拿獎學金的人生小插曲。你的學長我不才，要到十八歲、已經「退休」不拉小提琴時才了解到這首樂曲的精髓。 希望你能夠在退休之前，也得到同樣的領悟吧。

如果還屬少年組的你，已經完全了解我在說什麼的話，那就恭喜你了

p.s. 剛才竟然被我無意中找到這位小學弟奏havanaise的錄影！只能說這位小朋友一定未得到同樣的領悟.......而且，哈哈，我覺得以前的我奏得比他要好得多了

(閱讀全文)